Elena Drommi : Biographie d'une Artiste

Née en 1963, Elena Drommi est une enfant des années 60, décennie entrée dans les annales de l’histoire pour avoir marqué la grande relance économique et sociale de l’Italie.
L’Italie cherchait à se racheter après la longue et tragique période de guerre et de l’après-guerre.
Elle naît à Rome à l’époque de la « Dolce Vita Romana », caractérisée par un mode de vie insouciant et dévoué aux plaisirs mondains.
Elle appartient à la famille Drommi, les Drommi du monde du cinéma. Son oncle, Francesco Drommi, fut producteur des premiers films de Sophia Loren et des premières distributions cinématographiques américaines en Italie — on se souvient notamment de Duel au Soleil avec Gregory Peck et Jennifer Jones — mais aussi propriétaire de l’entreprise « Casa delle Conserve Drommi ».
Son grand-père, Domenico Drommi, propriétaire d’une villa de 22 pièces à Torre del Greco, fut Administrateur Délégué de Cirio, une marque historique italienne spécialisée dans les conserves alimentaires.
Elena est la fille de Giuseppe Drommi, l’un des trois « Golden Boys » qui ont développé l’Anonima Petroli Italiana (API), devenue en 2019 l’Industria Italiana Petroli (IP), à ne pas confondre avec son cousin germain Peppino Drommi, premier mari d’Anna Fallarino, qui épousa ensuite le Marquis Camillo Casati Stampa di Soncino, puis la Comtesse Patrizia de Blanck.
Personnage cosmopolite, Giuseppe voyageait fréquemment au Moyen-Orient pour négocier des accords pétroliers et d’assurance.
Homme de haute culture, mécène, érudit en théologie et passionné de sport, il fonda deux grands clubs de natation et devint propriétaire d’un centre sportif, avant de disparaître prématurément alors qu’Elena était encore une enfant.
Sa mère, Orsola Siracusano Ciliberti, sicilienne d’origine, était passionnée de haute couture et d’antiquités.
Elena fréquenta sans grand enthousiasme l’Institut américain Marymount où, en suivant des études classiques, elle apprit l’anglais.
Après une brève tentative en droit, elle s’intéressa sérieusement à la psychologie, mais sa véritable passion, aujourd’hui encore, demeure la peinture.
À 25 ans, elle rencontre le grand maître russe de l’aquarelle Vladimir Khasiev, artiste formé à la faculté d’architecture de Saint-Pétersbourg, qu’elle suivra pendant des années.
Plus tard, elle rencontre la peintre Marisa Londini, qui lui transmet l’art de la peinture à l’huile et flamande — qu’Elena préfère.
Elle voyage beaucoup, d’abord avec sa mère, visitant l’Angleterre à 12 ans, en explorant les quartiers les plus prestigieux de Londres et les galeries d’antiquaires les plus renommées. Elle fait de même en France, en Belgique et en Allemagne.
Elle apprend à apprécier et à aimer l’art oriental, ces pays étant de grands amateurs et importateurs de telles œuvres.
C’est ainsi que débute sa formation culturelle, tournée vers la beauté de l’art ancien.
Elle décide alors d’imiter cet art en s’inscrivant aux cours d’« Art décoratif » organisés par l’Atelier Dotti, dirigé par Olimpia Dotti, nièce de la célèbre actrice Audrey Hepburn. C’est le début de son parcours professionnel.
Elle collabore également avec l’Accademia del Superfluo, école d’art renommée de Rome fondée par Roberto Lucifero et située dans la Chapelle Orsini.
Pour l’Académie, Elena réalise treize toiles géantes à la sanguine — teinte ocre rougeâtre — pour treize pièces différentes, représentant des monuments antiques et des églises romaines, encadrés selon la technique de Piranèse, célèbre graveur et architecte italien mort à Rome en 1778.
Elle se fait immédiatement remarquer pour sa virtuosité, entre haute décoration et peinture.
Elle poursuit ses collaborations, notamment avec un célèbre cabinet d’architecture romain, « Lucrezio », devenant sa décoratrice exclusive pour Rome et ses environs.
Pour ce cabinet, elle réalise seule la décoration des chambres, murs, plafonds et portes de nombreuses villas et appartements prestigieux.
Elle se rend ensuite à Bruxelles, où elle obtient brillamment le diplôme de « Maître d’Art » dans le plus prestigieux Institut d’Art dédié à la reproduction des marbres disparus et des bois peints selon des techniques de haute décoration.
Ce diplôme, délivré par l’institution la plus reconnue en la matière, devient son tremplin.
Elle part alors à Monte-Carlo, où elle travaille en équipe à la décoration d’un prestigieux yacht appartenant à l’un des sultans du Brunei.
Mais Elena souhaite voler de ses propres ailes. Elle commence ainsi à diriger des équipes — d’abord de dix peintres, puis jusqu’à quarante — alternant les directions artistiques dans des résidences à travers le monde.
Paris, Londres, Dubaï, Francfort, New York, Miami, mais aussi le Koweït et le Japon comptent parmi les lieux où Elena a exercé son art, en tant que chef décoratrice ou en tête d’équipe.
Elle aime son métier et ne ménage pas ses efforts.
De nombreuses œuvres ont été publiées dans différents numéros de la célèbre revue AD – Architectural Digest.
Pendant son séjour à Paris, elle fait la connaissance du plus grand directeur artistique de l’époque, issu d’une des maisons de haute couture les plus prestigieuses au monde. Elle crée ainsi des peintures sur tissus et cuirs pour une collection capsule destinée à la clientèle privée du styliste.
En effet, Elena a appris à peindre uniquement au pinceau, jusqu’au pinceau triple zéro, même sur la laine, la soie et le cuir.
Lorsqu’elle comprend que la décoration intérieure de luxe entre dans une phase de fort repli, elle décide de se consacrer à la peinture sur tissus, fort de ses compétences techniques.
Elle décore alors les coussins de tous les canapés d’une résidence privée à Istanbul, aménagée dans une ancienne mosquée désacralisée, en peignant oiseaux, fleurs et fruits sur des soies lourdes d’ameublement.
Par la suite, elle peint des étoles de plus de deux mètres sur des soies épaisses.
Trois de ces étoles furent présentées au directeur de la Boutique Cartier à Rome :
• L’étole « L’Impératrice assise avec le Dragon »
• L’étole « Scène Médiévale »
• L’étole « Procession des Perses à cheval »
Toutes ces images sont issues de chefs-d’œuvre intemporels, reproduites uniquement au pinceau sur soie doublée.
Le directeur de Cartier à Rome, anciennement de Milan, les apprécia vivement et déclara : « Vos étoles valent les plus beaux bijoux de Cartier. » Il lui conseilla de se tourner vers des maisons de haute joaillerie artisanale à gestion familiale, en les qualifiant de produits de niche.
Il ajouta : « Les bijouteries peuvent vendre vos étoles comme des bijoux, ou bien les acheter pour les offrir à leurs meilleurs clients après des achats importants. »
Quelques mois plus tard, Elena rencontre Rosaria D’Avossa, propriétaire de la marque D’Avossa Joaillerie à Rome et Porto Cervo.
Après avoir vu les étoles peintes, elle annule l’arrivée d’une décoratrice française, pourtant déjà contactée via ELLE Décor, et fait immédiatement conduire Elena à Via Borgognone, dans un palais historique de quatre étages avec cloître, où se trouve le nouveau siège du brand, encore non inauguré.
Elle confie à Elena qu’elle souhaite remplir toutes les vitrines du palais avec des tissus pour robes peints par elle, ainsi que de grands coussins décorés.
C’est le début d’une collaboration qui mène à la création inédite d’étoles de 2,50 m sur soie, réalisées comme des bijoux photographiés, avec des compositions thématiques :
• Deep in the Sea, peuplée d’animaux marins en pierres précieuses
• Chute de Perles, avec des centaines de perles tombant en cascade, se terminant par des fermoirs sertis de diamants
• Roses de Diamants, avec des joyaux agrandis
Elena collabore ensuite avec Castaldi Gioielli Roma, réalisant d’autres textiles-bijoux, renouvelés trois années de suite avec les collections de la marque.
L’ouverture d’une nouvelle boutique, où chaque vitrine présente un bijou sur étagère, accompagné en dessous d’un mouchoir peint représentant ce même bijou agrandi, devient une véritable nouveauté. Chaque bijou avait ainsi son propre tissu peint.
Artiste prolifique, Elena crée pour d’autres marques mais aussi ses propres robes de soirée, finement peintes à la main, pour une clientèle allant des Émirats Arabes à l’Allemagne ou la France.
Toujours passionnée par la haute joaillerie, elle collabore avec des joailliers suisses ainsi qu’avec Ansuini Joaillerie – Palazzo Massimo à Rome, réalisant une vitrine remarquable avec des mouchoirs de poche peints à la main, chacun inspiré du bijou qu’il accompagne.
Ce projet, soutenu par une princesse de la maison de Bourbon, attire de nombreux nobles italiens et étrangers, ainsi qu’un flot de touristes chinois, américains, japonais et de toutes nationalités, venus photographier cette vitrine digne des plus belles couvertures de Vogue Gioielli.
Son art est si reconnu que son ami Nicola Rivelli de Forza Italia lui demande de réaliser les illustrations du livret « Défends ton vote ».
Présenté au Président Berlusconi, le livret fut publié pendant sept ans sur papier et trois ans sur internet, sur le site de Forza Italia, avec la signature bien visible d’Elena Drommi.
Après cette parenthèse politique, elle organise une exposition pour Germano Gioielli, dans la galerie Micro de la Piazza Mazzini.
Elle y expose les bronzes, bijoux et micro-sculptures en or de Germano Alfonsi, aux côtés de ses propres étoles peintes, miniatures et œufs émaillés.
L’année suivante, elle participe à une autre exposition avec deux artistes.
Elle présente deux fauteuils réalisés personnellement avec des tissus peints en noir et blanc à motifs chinois anciens, et peint pour Raviolina Luxury Beach Brand un kimono, deux maillots de bain et une jupe paréo.
Le kimono est décoré de motifs chinois anciens, l’ensemble de coraux marins et de perles.
L’exposition Margutta Home sur la Via Margutta à Rome dure trois mois.
En 2021, le Studio Diotallevi lui demande de collaborer à la communication du grand événement X-Fashion, prévu à Piazza Agnelli, près de l’EUR à Rome.
Elena conçoit et peint les silhouettes de mode publiées dans la brochure de l’événement, en version papier et web, aux côtés des mannequins portant les créations des stylistes participants.
Grâce à ses dessins, l’événement est suivi par de nombreux blogueurs internationaux de mode, culture et spectacle, lui valant des compliments écrits et publics.
Pour de graves raisons familiales, Elena se retire de la scène publique, poursuivant cependant ses créations personnelles ou pour quelques amis proches.
Mais en sera-t-il toujours ainsi ?
Ce que l’on observe sur ses réseaux sociaux, Facebook et Instagram, laisse espérer un retour. Les nombreux éloges d’experts en art nous poussent à croire à la renaissance de cette grande artiste italienne.
Une artiste discrète, mais qui donne la parole à un art intemporel, qui ne vit pas de mode, mais trace le chemin de la vraie culture.
Nous remercions Elena Drommi de nous avoir choisis pour publier sa biographie. Nous vous tiendrons informés.